導入
| ハリソン・フォード | |
| 誕生名 | ハリソン・フォード |
|---|---|
| ニックネーム | ハリー |
| 誕生 | 1942年7月13日（68歳） イリノイ州シカゴ 米国 |
| 国籍 | アメリカ人 |
| 職業 | 俳優 プロデューサー |
| 注目の映画 | スター・ウォーズ インディ・ジョーンズ ブレードランナー 目撃者 逃亡者 |
ハリソン・フォードは、1942年7月13日にシカゴ（イリノイ州）で生まれたアメリカの俳優です。
彼に俳優としての自分を主張する機会を与えた最初のジョージ・ルーカスとのコラボレーション（『アメリカン・グラフィティ』）により、彼はスター・ウォーズのオリジナル三部作でのハン・ソロ役で急速に国際的スターの地位に到達することができました。そしてインディ・ジョーンズ。エンターテイメント映画の主要人物としての彼の地位により、1994 年に全米劇場所有者協会によって「今世紀の興行スター」の称号が与えられました。実際、彼が主要な役割を果たした映画は約60億ドルを稼ぎ出しました。
数年にわたり、彼はその悪名を、特に熱帯林の森林伐採という重大な事例についての意識を高めることで、自然保護と環境保護に役立ててきました。
バイオグラフィー
教育
ハリソン・フォードは1942年の夏、シカゴでカトリック教徒の父親クリストファー・フォードとユダヤ人の母親ドロシー・ニデルマンの間に生まれました。彼の父方の祖父、ジョン・フィッツジェラルド・フォードはアイルランド人のカトリック教徒であり、祖母、フローレンス・ヴェロニカ・ニーハウスはドイツ人である。彼の母方の祖父母であるハリー・ニデルマンとアンナ・リフシュッツは、ベラルーシのミンスクからのユダヤ人移民でした。彼の母親は家庭に専念する前はラジオ女優であり、父親は広告ディレクターであり、時々妻としてラジオ俳優を務めました。
ハリソンと弟のテレンスは 1945 年生まれで、中流階級の家庭で育ちました。クリストファー・フォードとドロシー・フォードは、それぞれの宗教的信念と文化的信念の組み合わせに基づいた教育を「発明」して子供たちを育てています。今日、ハリソン・フォードは、自分の宗教は何かと尋ねられると、ユーモアを交えて「民主党です」と答えます。彼はまた、「人間としてはアイルランド人だが、俳優としてはユダヤ人である」と感じているとも語っている。
学校教育
ハリソン・フォードはグレアム・スチュワート小学校で教育を始めました。彼の友人たちから「ハリー」と呼ばれた彼は、1956 年にメイン イースト高校に入学しました。彼は平凡な学生でしたが、社会科学クラブの会長、鉄道模型クラブのメンバー、代表者など、学校内のあらゆる種類のクラブに参加していました。学校の男子部の委員であり、クラス委員でもある。この期間中、彼は設立されたばかりの大学ラジオの声として初めて公の場に出演しました。さらに、彼は短期間、学校のダンスチームと体操チームにも参加しました。
1960年に高校を卒業し、両親からの圧力を受けてウィスコンシン州のリポン大学に入学した。彼はシグマ・ヌー友愛団体の一員で、英語文学と哲学を研究していますが、その結果は壊滅的です。 3年生になり、成績の悪い彼が演劇の授業に参加し、簡単に良い成績を取れる機会を掴もうと考えました。それがきっかけで、ハリソンは今、自分の職業人生で何をしたいのかを知っています。 1964年、卒業の3日前に、度重なる欠席のため卒業できないことがわかった。彼は恥と屈辱を感じながらイリノイに戻った。
始まり
両親は息子の選んだ道に懐疑的だったにもかかわらず、息子を励ました。ハリソンは、自分のキャリアをスタートできるのがウィスコンシンではないことを知っていたため、大学時代に出会い、1964年に結婚した女優、メアリー・マーコートと一緒にハリウッドに行くことを決意した。
カリフォルニアに入ると、役割が衝突することはありません。しかし、一連のキャスティングで結果が出なかった後、ハリソン・フォードはコロンビア映画から、テレビに少し出演するための週150ドルの契約を持ちかけられた。この間、彼は車のコントロールを失って電柱に衝突し、交通事故で九死に一生を得ることができた。彼のあごの傷跡は、今日彼の特徴的な兆候の 1 つですが、この出来事の続編です。ついに1966年、彼はジェームズ・コバーン主演の『アグリー』で初めてスクリーンに登場したが、その役はクレジットにクレジットされていなかった。同年、彼は狂気を装ってベトナム戦争への派遣を免れた。これに続いて、彼は自分の行動の理由を説明するために当局に疑似哲学的な手紙を書きました。
1967年、彼はまだクレジットにはクレジットされていないものの、 『マブラヴ』で2番目の役を獲得した。彼の名前が初めてスクリーンに登場したのは、同年の『青いチュニックの追跡』でした。ただし、同名の元サイレント映画俳優と区別するために、彼は「ハリソン・J・フォード」としてクレジットされている。これらの小さな役にもかかわらず、彼の収入は控えめであり、妻が息子のベンジャミンを出産しているため、それがさらに問題となっています。俳優はコロンビア社から割り当てられた小さな役を受け入れることができず、自分の演技や個性を表現することができないことに気づきました。その後、彼の契約は、彼のカリスマ性の欠如と、彼に提出されたシナリオの貧弱さに関する一連の発言を理由に打ち切られました。彼は今日、スタジオに対してあまり協力的ではなかったことを認めているが、この傲慢さがあったからこそ、たとえ諦めそうになったとしても自分のキャリアを信じ、恥ずかしさを隠すことができたと信じている。その後間もなく、彼はユニバーサル・ピクチャーズと契約し、 『ヴァージニアン』や『アイアンマン』などのシリーズで端役を獲得した。しかし、彼の小さな出演では家族を養うのに十分ではありません。したがって、彼は演技以外の選択肢を探しています。
新たな始まり
ハリソン・フォードは家の工事中、突然大工になることを決意する。彼は俳優になることを諦め、地元の図書館から借りた本で木材の扱い方を学びました。彼は作曲家セルジオ・メンデスのレコーディングスタジオの建設現場で最初の仕事を見つけた。新しい職業と並行して、映画（1970年の『ザブリスキー・ポイント』 ）でもテレビシリーズ（1969年の『犯罪の軌跡』や1972年の『ガンスモーク』 ）でも、いくつかの小さな役を引き受けた。この間、妻は次男を出産した。
ミーティングを通じて、ハリソン・フォードはユニバーサルのキャスティング・ディレクターであるフレッド・ルースと友人になり、定期的に仕事をしています。彼がサミュエル・ゴールドウィン・スタジオでプロジェクトを完成させている間、フレッド・ルースは彼に、まだ無名だった若い監督、ジョージ・ルーカスを紹介した。その直後、後者は大工に自宅の改修工事を依頼しました。この出会いはハリソン・フォードの俳優としてのキャリアにとって決定的なものとなった。
1972年、ジョージ・ルーカスはハリソン・フォードに次作『アメリカン・グラフィティ』でスピード狂のボブ・ファルファ役をオファーした。ハリソンは、その役割が映画の成功に関与するのに十分重要であると考えているため、引き受けます。彼のシーンを撮影するには、髪を切らなければなりません。しかし、今後舞い込むかもしれない追加の撮影オファーを尊重できないことを恐れた彼は、ボブ・ファルファにカウボーイハットをかぶせることをジョージ・ルーカスに提案した。この映画は 1973 年の夏に公開され、最初の劇場上映で 2,100 万ドル以上の興行収入を記録しました。この成功にもかかわらず、ハリソンはこの映画の撮影で受け取った600ドルの給料では家族を養うのに不十分だったため、大工としての活動を再開した。しかし、映画界でのキャリアを追求したいという彼のモチベーションが再燃します。
したがって、ハリソン・フォードは他の小さな役を引き受けながら仕事を再開します。フランシス・フォード・コッポラ監督の事務所で働いた後、コッポラ監督からジーン・ハックマン主演の映画『シークレット・カンバセーション』への出演をオファーされた。彼はマークの役を演じる予定だったが、最後の瞬間にフレデリック・フォレストがその役を獲得した。ついにマーティン・ステットの役を引き継いだハリソン・フォードは激怒。しかし、この役のおかげで、この若い俳優はハリウッドで名を馳せ始めています。
1976年まで、ハリソン・フォードはテレビでいくつかの役を獲得し、二重の活動でかなり良い生計を立てていました。ジョージ・ルーカスでの仕事中に、彼は次の映画のキャスティング中に俳優に応答するように彼に求めました。新人との共演を希望する監督にオーディションを受けるも断られる。しかし、数行経った後、ルーカスはハン・ソロの役を俳優に依頼した。
奉献
スター・ウォーズ
1976年、 20世紀フォックスは、無名の人物が映画に出演することには消極的であったにもかかわらず、映画史上最大の物語となるスター・ウォーズのハン・ソロ役にハリソン・フォードが選ばれることを受け入れた。ハリソン・フォードは、カート・ラッセル、ニック・ノルティ、クリストファー・ウォーケン、アル・パチーノ、リチャード・ドレイファスらと競合する役を獲得した。ジョージ・ルーカスは、ハリソン・フォードはルークやレイアとは対照的なシニカルな側面を持つキャラクターを演じるのにより適していると判断した。また、彼は他のキャラクターよりも年上のキャラクターでもあるが、イギリス人俳優アレック・ギネスが演じたキャラクターを除いては、その存在が無名の俳優で構成されたキャストを補っており、このような映画では驚くべきリスクを冒しているように思える。スケール。子供向け映画に出演することを考えると、俳優たちは自分の役を真剣に解釈することが難しく、ふざけた部分が増えてしまいます。
この映画のおかげで、フォードは65 万ドルの給料を得て、大工としての仕事を放棄し、芸術家としてのキャリアに完全に集中することができました。フォックスが時期尚早に失敗を発表したにもかかわらず、スター・ウォーズは大成功を収め、俳優は新たな大衆の寵児となった。
この映画は2つの続編を生み出し、そこで彼はその役を再演しました。 『帝国の逆襲』では、レイアとのロマンチックな関係と、友人のランド・カルリジアンの裏切りに直面した不快な立場の両方に関連したハン・ソロの役割の劇的な進化により、彼の演技は新たな次元を迎えています。彼がカーボナイトで冷凍される直前に、王女は彼への愛を宣言し、彼は「私もあなたを愛しています!」と答えなければなりません。 」。納得のいかない結果を見て、監督のアービン・カーシュナーは彼に即興で演じるよう頼んだ。したがって、彼はセリフを「私は知っています…」に変更しますが、これは彼のキャラクターから切り離せないままになります。ソロがカーボナイトに浸かっているという事実は、ハリソン・フォードが物語の第3部での出演を拒否した場合の作家にとっての代替案ともなります。実際、ジョージ・ルーカスは、 『レイダース/失われたアーク《聖櫃》』での成功の後、スターが再びこの役を引き受けることに同意するかどうかを保証していない。
彼の参加がついに確認されました。 『ジェダイの帰還』では、彼のキャラクターに深みが欠けているため、それでも彼の解放に捧げられている映画の冒頭を活用することができません。この弱点を補うために、彼はハン・ソロが以前のエピソードのような身長を取り戻すことができるように、英雄的な死を望んでいます。ジョージ・ルーカスは拒否する。
インディ・ジョーンズ
1970 年代の終わりに、ジョージ ルーカスとスティーヴン スピルバーグは次の作品に取り組みました。それは、子供時代に過ごした連続ドラマに敬意を表した映画です。このプロジェクトで、スティーヴン・スピルバーグはアラン・クォーターメインにふさわしいヒーローを演じるためにハリソン・フォードを即座に考えたが、ジョージ・ルーカスはそれに反対した。実際、彼はすでにキャストした俳優を再開するという考えにまだ賛成していないことに加えて（「彼を私のロバート・デ・ニーロにはしたくない！」、俳優とマーティン・スコセッシとの関係についての言及） ）、彼はこの新しいキャラクターとハン・ソロの間に混乱が生じることを懸念しています。その後、何人かの俳優にその役についてアプローチがあった。最終的に冒険家役に選ばれたのはトム・セレックだったが、彼はマグナムシリーズとの契約を理由にその役を拒否した。この誤った飛躍の後、スティーヴン・スピルバーグはジョージ・ルーカスに「インディ」はハリソン・フォードのために作られたキャラクターであると説得した。俳優と監督はジョージ・ルーカスから連絡を受け、3本の映画への契約をためらったにもかかわらず、俳優はオファーを受け入れた。インディ・ジョーンズが誕生する。
冒険家を演じるために、ハリソン・フォードは鞭の使い方を学び、過酷な撮影に備えて肉体的に準備しなければなりません。インディの場合、彼は三日坊主のひげと古い革のジャケットという典型的な冒険家の外観を見せていますが、彼の特徴的な兆候となるもの、使い古されたボルサリーノと鞭を忘れることはありません。このように彼は、時には勇敢で、時にはロマンチックで、面白く、時には壊れやすいなど、「多面的な」キャラクターを描いています。
『レイダース/失われたアーク《聖櫃》』の撮影はチーム全体にとって負担が大きい。ナチスの整備士との戦闘シーンで飛行機がハリソン・フォードの足の上に転がる。彼はチュニジアの奥地で靱帯断裂を患っているのを発見した。しかし、彼らは治療を受ける代わりに、彼が回転し続けることができるように彼の足に包帯を巻いた。その後、インディアナがトラックに引きずり倒されるスタントを自ら演じようとして肋骨に重傷を負った。インディがサーベルで脅す戦士と対峙するシーンについては、長い準備を必要とする入念な戦いが計画されていたが、撮影当時、ハリソン・フォードはそれを演じる立場になかった。当時のチームでは、彼は病気だった。自分自身を救うために、彼はスティーブン・スピルバーグに単純に敵を撃つことを提案しました。チームのメンバーとのこの短いシーンは大成功を収めたため、編集のまま残されました。 『レイダース 失われたアーク』は1981 年にスクリーンに登場し、大成功を収めました。ハリソン・フォードはインディ・ジョーンズでハン・ソロの悪名をなんとか超え、認められるスターになりました。
1984年には『インディ・ジョーンズと運命の神殿』が公開された。インディの女性版は、 『レイダース』のカレン・アレンに続き、ケイト・キャプショーです。スティーブン・スピルバーグの影響を受けて、ウィリー・スコット役に彼女を選んだのはハリソン・フォードだった。
マハラジャの宮殿に連れて行かれるシーンの撮影中、ハリソン・フォードは象に乗ったせいで椎間板ヘルニアを患い始める。そして、ヘルニアによってインディが永久に麻痺したのは、インディの部屋で凶悪犯と戦っている最中だった。現場で行われた治療は効果がなかったため、手術を受けるために緊急に米国に送還された。回復期にはパパイヤ酵素による治療を受けました。治療法は効果があり、俳優は3週間後にスリランカに戻った。その後、撮影は通常通り再開されます。劇場公開されたとき、批評家たちはこの映画が暗すぎると感じたものの、 『インディ・ジョーンズ アンド テンプル・オブ・ドゥーム』は成功を収めた。
1988 年 5 月 16 日、 『インディ・ジョーンズと最後の聖戦』の撮影が始まりました。この映画では、聖杯の探求を背景に、インディと父親の関係が明らかになります。ハリソン・フォードが再び冒険家の衣装を着る一方、彼の「本の虫」である父親をショーン・コネリーが演じます。この父と息子の対立により、ハリソン・フォードはキャラクターの性格の別の側面を利用し、表現することができます。この映画ではティーンエイジャーのインディが登場しますが、通訳を提案するのはハリソン・フォードです。彼はスティーヴン・スピルバーグとジョージ・ルーカスに、 『モスキート・コースト』で息子を演じた若手俳優、リバー・フェニックスにプロポーズした。この選択を正当化するために、彼は「この年齢の私に最も似ているのはリヴァーだ」と宣言する。インディと父親がツェッペリン号に乗って会話するシーンなど、撮影現場の雰囲気は明るい。ハリソン・フォードとショーン・コネリーは、暑さのためパンツを履かずにこの曲を演奏しています。ハリソン・フォードは、自分でスタントの多くを行うことに慣れているが、マシンが前進するにつれて小道具の人たちが彼に粘土の塊を投げつける中、自分が戦車の砲身からぶら下がったり、石の壁にぶつかったりすることになる。また、インディ・ジョーンズが帽子をなくすなど考えられないため、帽子が飛んで何度も競馬をやり直さなければならなかった。大きな問題なく撮影が完了した後、この映画は 1989 年 5 月に公開され、前作と同様に商業的に成功を収めました。
1994年に第4部の話が持ち上がったが、フォード、ルーカス、スピルバーグの多忙なスケジュールにより、映画の開始は常に延期された。この新しいエピソードを作るのをためらったハリソン・フォードは、最終的にスティーブン・スピルバーグにこう提案した。国民は求めているのです。」彼は最終的にジョージ・ルーカスを説得し、プロジェクトが開始される。 2007 年 9 月 10 日、この新しい作品のタイトルが最終的に明らかにされました:インディ・ジョーンズとクリスタル スカルの王国。この映画の舞台は冷戦時代で、年老いたインディ・ジョーンズが登場します。ハリソン・フォードは高齢にもかかわらず、体型を戻すために非常に厳しいトレーニングと食事療法を行っています。そのため、彼はほとんどのスタントを自分で行うことができます。この映画は、最後の冒険から 19 年後、2008 年 5 月 18 日にカンヌ映画祭で初公開されました。ハリソン・フォードは1989年の『ワーキング・ガール』以来ステージに戻っていなかった。興行収入は、大衆の期待を物語っています。世界中で8億ドル近い興行収入をあげた『インディ・ジョーンズ/クリスタル・スカルの王国』は、シリーズ最大の成功を収めた。
ブレードランナー
リドリー・スコット監督によるこの映画は、小説「アンドロイドは電気羊の夢を見るか?」を原作としています。フィリップ・K・ディック原作のハリソン・フォードは、幻滅した皮肉屋の私立探偵リック・デッカードを演じる。彼の解釈は強烈でありながら、キャラクターに傷つきやすいイメージを与えています。その道徳的な曖昧さがこの映画の長所の一つだ。実際、レプリカントに対する強制的な行動の際に彼が示す共感は、まさに彼の獲物に対する共感を彷彿とさせます。
脚本家のハンプトン・ファンチャーが最初に検討した俳優はロバート・ミッチャムだった。その後、ダスティン・ホフマン、ピーター・フォーク、アル・パチーノ、ニック・ノルティ、バート・レイノルズなど、他の名前がリック・デッカード候補のリストに追加されます。最終的に、ハリソン・フォードは、この映画のプロデューサーでもあるハンプトン・ファンチャーに提案された。制作側は、 『レイダース/失われたアーク《聖櫃》』の編集をしていたスティーブン・スピルバーグに俳優に関する情報を求めて連絡を取った。監督の反応は明白だ、「彼は今や大スターだ」。これに続いて、リドリー・スコットはスティーブン・スピルバーグのラッシュ映画を見るためにロンドンに行き、ハリソン・フォードが完璧であると感じました。
スターはこの映画に興味を持っているが、最初の脚本を読んだとき、観客にデッカードの捜査の内容を伝えるナレーションが入っていたため当惑した。彼は物事を語られるよりも見てほしいと望んでいます。監督と主演俳優の間に緊張が生じ、リドリー・スコットは俳優よりもセットのことを心配する傾向がある。これは、エドワード・ジェームズ・オルモスが演じるキャラクターが、設計ミスを補うために作成された方法です。ハリソン・フォードが操縦しなければならなかった車両のコックピットが、たまたま彼にとって狭すぎたのです。維持されるアイデアは、マシンを操縦するために小さな俳優を雇うことです。ハリソン・フォードが助手席で丸くなっている間、エドワード・ジェームズ・オルモスが運転する俳優だ。
違いはあるものの、ハリソン・フォードはできる限り関わっている。ダリル・ハンナと戦うシーンでは、彼女に偽りはしないと主張する。彼女はそうして彼の鼻に指を押し込み、テイクの終わりに彼は出血してしまうほどでした。結局のところ、ハリソン・フォードが彼のキャラクターにドラマチックな側面を与えているのは、撮影時の彼の不快感を通じてであることは確かです。
テスト上映の後、ハリソン・フォードの解釈は観客からの評判が悪かった。確かに、ハン・ソロやインディ・ジョーンズとしての彼の役割とファンは、彼がやや卑怯なキャラクターの役を演じるのに耐えられないため、彼のイメージは恐れ知らずで非難のないヒーローというものです。これらの（およびその他の純粋に商業的な）理由により、プロデューサーはストーリーを単純化し、並行するテーマを排除するために映画を再編集しました。エンディングは変更され、元のエンディングの精神が変わります。
意見の相違にもかかわらず、俳優は契約により、視聴者に映画を理解してもらうためのナレーションを録音することを強制されており、これは彼にとって本当の苦痛である。 6 つの異なるバージョンのナレーションを読んだ後、映画の中で聞こえる彼の単調な声から、求められた仕事の疲労が感じられます。
この映画は 1982 年に公開されましたが、レビューは芳しくなく、商業的には失敗でした。これまでとは全く異なるハリソン・フォードの役柄と、映画の闇が主な要因だ。しかし、数日前にスティーブン・スピルバーグ監督による『ET the Extra-Terrestrial』が公開されたことによって、その影も薄れています。
しかし、ブレードランナーは、特に監督のビジョンに近いバージョン (ディレクターズカット) のリリースのおかげで、長年にわたってカルト映画としての地位を獲得してきました。今日でも、リック・デッカードはレプリカントなのか?という疑問が 1 つ未解決のままです。リドリー・スコットは「はい」と答えるが、ハリソン・フォードは反対を主張する。
その他の映画
『スター・ウォーズ』の後、ハリソン・フォードは獲得したばかりの地位のおかげで、以前よりも定期的にツアーを行った。彼は、ジョージ・ルーカスの友人であるジェレミー・ケーガン監督の映画『ヒーローズ』に雇われました。彼のパートナーはヘンリー・ウィンクラーで、彼は頭の中に夢を持つ若者、ケン・ボイドを演じます。批評家たちは、彼が愛していると認めたキャラクターの演技を賞賛したが、この映画は注目されず、彼の悪名を高めることはできなかった。
再びお金の必要性を感じた彼は、 『ナバロンの教会』の続編である『ナバロンから来たハリケーン』で主要な役の1つをなんとか獲得しました。 1978年に公開され、ロバート・ショーと共演したこの映画は米国では失敗に終わったが、フランスではこの新人スターの名前が大衆の注目を集め、 『ナバロンから来たハリケーン』が数多くのエントリーを果たした。 100万近く。
翌年、フランシス・フォード・コッポラ監督の『地獄の黙示録』が公開され、彼はシングルシーケンスに出演した。彼は、マーティン・シーン演じるウィラード大尉に任務命令を伝えるルーカス大佐を演じています。この映画は 1979 年に公開されましたが、ハリソン・フォードが実際にハン・ソロ役で知られるようになる前の 1976 年に彼のシーンを撮影しました。
同年、ピーター・ハイアムズの『戦争と情熱』がリリースされた。彼は、第二次世界大戦中にイギリスに駐留していたアメリカ人パイロット、デヴィッド・ハローランを演じます。彼はイギリス人看護師と恋に落ち、彼女の夫であることを証明するイギリス諜報員（クリストファー・プラマー演じる）をフランスまで護送するのが任務です。この役により、彼は初めてロマンチックでドラマチックなジャンルで演技を試すことができました。この映画は失敗であり、ハリソン・フォードがヘッドライナーになる素質を確認することはできなかった。
彼の次の映画はロバート・アルドリッチのコメディー『 A Rabbi in the Wild West』でした。当初はジョン・ウェインが予定していたカウボーイのトミー役は、息子ウィラードの「優しい圧力」によりハリソン・フォードが引き受けた。これは彼にとって、イギリスで2本の映画を撮った後、アメリカの撮影に戻る機会でもある。彼はメル・ブルックスと何度も共演している俳優ジーン・ワイルダーと共演している。コメディは監督の好みの分野ではないため、この映画は期待には応えられませんでしたが、それでも『戦争と情熱』以上の人々を魅了しました。
その後、彼は『アメリカン・グラフィティ』の続編にクレジットなしで小さな出演としてボブ・ファルファ役を再演した。聖別はスター・ウォーズ・サーガの続編における彼の演技とともに起こり、その後インディ・ジョーンズの冒険によって確認される。 『ブレードランナー』の撮影後、 『ET ジ・エクストラ・テレストリアル』に参加し、教室での反乱の勃発後にエリオットを召喚する校長を演じた。このシーンでは彼は後ろから撮影されており、顔は見えません。このシーンは最終的に最初の編集でカットされ、スティーブン・スピルバーグがオリジナル作品と比べてあまり多くの変更を加えたくなかったため、映画の20周年記念バージョンには含まれなかったが、オリジナル作品は自身の「最高の」映画の1つであると考えていた。完璧。”
1985 年、ピーター ウィアー著『Witness』で彼のキャリアは新たな方向へ進みました。彼は大ヒット作を脇に置いて、アーミッシュの若者の保護を担当する警察官ジョン・ブックの役を演じている。撮影前に、彼はフィラデルフィアの犯罪捜査班をしばらく尾行し、一緒に夜間パトロールを行うなど、警察官としての役割を入念に準備した。この映画では、彼がアーミッシュのコミュニティにいることによってカルチャーショックに直面する役柄の心理に焦点を当てることができます。彼は保護者だった自分が守られていることに気づき、徐々にホストたちの生活様式に溶け込み、ケリー・マクギリス演じる若い証人の母親と恋に落ちる。映画では、納屋を建てる前に、女優が大工仕事を知っているか尋ねたときに、彼の過去への言及が滑り込みます。彼は「少し」と答えます。この解釈により、彼はさまざまな式典で主演男優賞にノミネートされ、同僚から初めて認められるようになりました。
1986年、彼は再びピーター・ウィアーの監督として、彼にとって最高の役だと思われた『モスキート・コースト』のアリー・フォックス役で共演した。彼は、理想に夢中になる発明家で狂気の父親を演じています。彼の息子の一人の役はリバー・フェニックスが演じており、数年後には『インディ・ジョーンズ/最後の聖戦』で彼とインディ・ジョーンズの役を共有することになる。 『モスキート・コースト』から『フランティック』経由の『アバウト・ヘンリー』まで、ハリソン・フォードは、 『証人』以来の方向性を、力強い映画での特異なキャラクターの役柄で確認している。
1990年代
1989年、トム・クランシーの小説を映画化した『レッド・オクトーバーを追え』でジャック・ライアン役をオファーされた。しかし、すでにショーン・コネリーに予約されていたマルコ・ラミウス司令官役を希望し、そのオファーを断った。最終的にその役はアレック・ボールドウィンが獲得した。ブロードウェイの舞台で演じることを好んだアレック・ボールドウィンによって空席となったCIAエージェントの役を彼が引き受けたのは、パラマウント映画のプロジェクトから撤退した後の1992年のことだった。ハリソン・フォードはその後、フィリップ・ノイス監督の二連作『ウォー・ゲーム』 （1992年）と『即時危険』 （1994年）でトム・クランシーのヒーローを演じた。 『ウォー・ゲーム』の脚本は、35 歳のエージェントから 50 歳のエージェントに異動する必要があるため、新しい俳優に合わせて再調整する必要があります。この最初の映画は、ジャック・ライアンとその家族のキャラクターをさらに強調する機会です。 『レッド・オクトーバー』の脇役。ハリソン・フォードは、恐れ知らずで責任のないアクションヒーローとは対極にある傷つきやすいキャラクターを課しており、このキャラクターはCIA分析官であり家族思いの人物に相当します。 『イミディエイト・デンジャー』の脚本は『ウォー・ゲーム』の脚本と同時に立ち上げられ、2作目の製作が決定したのは撮影の真っ最中だった。どちらの映画も成功しています。
1993年、ジャック・ライアンの2つの冒険の間に、ハリソン・フォードは同名のテレビシリーズを翻案したアンドリュー・デイヴィス監督の『逃亡者』に主演し、キャリアを加速させた。彼は妻殺害の無実の罪で告発されたリチャード・キンブル医師を演じています。保安官（トミー・リー・ジョーンズ）が始めた無慈悲な狩りにより、キンブルはシカゴへと導かれ、そこで無実を証明するためにあらゆる手段を講じる。この映画は世界的な成功を収め、ハリソン・フォードをハリウッドで最も人気のある俳優の頂点に押し上げ、トミー・リー・ジョーンズが最優秀助演男優賞を獲得することを可能にしました。
1995年、オリジナルのビリー・ワイルダー映画ではハンフリー・ボガートが演じた、シドニー・ポラック監督の『サブリナ』でライナス・ララビーの役を引き継いだ。 1年間撮影がなかった後、1997年に『クローズ・エネミーズ』がスクリーンに登場した。ハリソン・フォードはブラッド・ピットと共演し、そのキャリアは本格的に勢いを増し始めていた。弟子による師の裏切りをテーマにしたこの映画は失敗作である。
同年、ヴォルフガング・ペーターセン監督による『エアフォース ワン』が公開された。脚本はケビン・コスナーのために書かれましたが、映画の公開準備が整った時点でケビン・コスナーは不在でした。彼の代わりにハリソン・フォードの名前をプロデュースすることを提案したのは彼でした。事件が審理されると、ヴォルフガング・ペーターセンは主通訳にゲイリー・オールドマンにテロリスト役をオファーする。