導入

フランソワ・ド・キュヴィリエ(François de Cuvilliés 、1695年10月23日、ソワニ、ミュンヘン、1768年4月14日)は、ベルギー生まれのドイツの建築家。
彼はバイエルン・ロココの巨匠の一人として認められています。非常に装飾的なスタイルと豊富な植物モチーフは、1738 年に出版された一連の版画のおかげでヨーロッパ中に広まりました。
バイオグラフィー
ジャン・フランソワ・ヴァンサン・ジョゼフ・キュヴィリエは、1695年10月23日、当時バイエルン選帝侯マクシミリアン・エマヌエルが総督の職にあった、当時スペイン領ネーデルラントの一部であったベルギー、エノーの小さな町ソワニーで生まれた。一般的な。キュヴィリエは6人の子供を持つ家族の最後から2番目でした。 1706年、11歳の誕生日を前に、彼はモンスの王宮に避難所を見つけた。スペイン継承戦争中のホッホシュテットの敗北後、1704年にバイエルンを離れなければならなかったマクシミリアン=エマヌエルは、亡命中、最初はブリュッセル、その後モンスに小さな裁判所を維持し、人々はそこで演劇やコンサートを楽しんだ。そして狩りをする。キュヴィリエは虚弱で小柄だったので、選帝侯は彼を宮廷小人にした。彼は法廷に従ってパリ、ナミュール、コンピエーニュ、サンクルーに赴き、最後にラシュタット条約の後、1715年4月にミュンヘンに至りました。
キュヴィリエは、デザイナーとしての才能を選帝侯に注目され、ミュンヘンの宮廷建築の設計者に任命された。フランスのルイ 14 世のように、バイエルン州の絶対的な君主は、個人の才能を組織的に保護することに自らの責任を負いました。こうして彼はキュヴィリエに数学と要塞化の技術を学ばせた。小柄であったにも関わらず、彼は 1717 年に彼を旗手として連隊に迎え入れました。このようにして、彼は経済的に援助されていることに気づき、マクシミリアン=エマニュエルの側近に残り、おそらく彼のために絵を描き続けたでしょう。
1720 年から 1724 年まで、選帝侯は当時の新しい建築と近代的な室内装飾を学び、最新の芸術運動を知るために彼をパリに派遣しました。 「摂政様式」は、ルイ 15 世が少数派であった時代のフィリップ・ドルレアンの摂政 (1715 ~ 1723 年) にその名を由来しており、1730 年まで主流の様式であり続けました。将来の建築と建築の出発点となったのは彼でした。キュヴィリエの装飾的な作品。パリ滞在中に、「分配」(部屋の配置)、「利便性」(建物の大きさや装飾の程度、所有者の階級との適切な関係)、「財産」のルールに精通した。 (室内装飾の適切な基準)。


ミュンヘンに戻ったキュヴィリエは、1725 年から宮廷建築主任のジョセフ・エフナー(1687 ~ 1745 年) の命令のもと、建築主任としてパリでの経験をシュライスハイム城の装飾に活かすことができました。彼はエフナーの部下であったが、1763年に裁判所の建物の首席長になったばかりのキュヴィリエは、すぐに影響力において彼を追い越し、1730年から1740年にかけてバイエルン選帝侯シャルル=アルベールの治世下で、建築家および装飾家としての彼の優れた資質により、ミュンヘン宮廷のスタイルが確立されました。
キュヴィリエはまた、バイエルン選帝侯、ケルン選帝司教の弟、バイエルン公クレメント=アウグストゥスの下でも働いていた。彼はブリュールのアウグストゥスブルク城(1728 ~ 1740 年) の設計を提供し、小さなファルケンルスト城 (1729 ~ 1734 年) を建設しました。ミュンヘンの邸宅で、彼は当初エフナーとの共同作業で一連の作品を制作しましたが、第二次世界大戦による破壊とその後の修復にもかかわらず、今日では邸宅の美術館が展示する価値がより高いものとなっています。一般公開: 祖先のギャラリー (1726 ~ 1730 年) と旧財務省キャビネット、現在は磁器キャビネット (1730 ~ 1733 年)、およびグリーン ギャラリー (1731 ~ 1734 年) を備えた「リッチ ピース」アパートメント (1729 ~ 1733 年)。彼のプロジェクトを実行した職人たちの助けを借りて、キュヴィリエはここで室内装飾の傑作を完成させ、リージェンシー様式から始まって、非常に特殊な宮廷様式を発展させました。南ドイツのロココは選挙公邸で誕生しました。アマリエンブール (選帝侯シャルル アルベールの妻にちなんで名付けられた) は、1734 年から 1739 年にかけてキュヴィリエによってニンフェンブルク城の敷地内に建てられ、この初期のロココ宮廷様式の頂点を表しています。
彼が同時に貴族のために建てた私邸には、この優雅な宮廷ロココが反映されています。フランス人とは異なり、彼は喜んでこの国の芸術家からインスピレーションを受けることを許し、室内装飾の芸術を発展させました。そこでは装飾全体がますます建設的な絵画的な役割を果たし、装飾のおかげで装飾が利益を得ました。豊富な図形や比喩的なモチーフ、尽きることのない豊かなフォルム。
バイエルン宮廷の建設期間は、1742 年に選帝侯カール・アルバートがドイツローマ皇帝に戴冠したときに暫定的に終了しました。戴冠式の数日後、バイエルン州はオーストリア軍に占領されました。 1745年、シャルル=アルベールが死去すると、選挙裁判所の軍事的、経済的、財政的状況は絶望的なものに見えた。彼の後継者であるマクシミリアン 3 世ヨーゼフは、同じ年にフュッセンの単独和平の批准に成功しましたが、オーストリア継承戦争に終止符を打ったのはエクス・ラ・シャペル条約 (1748 年) だけでした。 。この経済の時期には、宮廷に所属する芸術家の仕事はほとんどありませんでした。キュヴィリエは宮廷からの少しの命令もなしに1750年まで留まった。一方、1745年にエフナーの後を継いで宮廷建物の首席主任を務めたのはキュヴィリエではなく、ヨハン・バプテスト・グネツライナー(1692-176)であった。
この数年間、キュヴィリエは再び絵を描くことに熱心に取り組みました。 1738 年から 1754 年にかけて、彼は(当初は著者兼出版社として)合計50 巻からなる 2 つの大判版画シリーズを出版し、各巻には 6 枚の葉が含まれていました。彼は、自分の図面に従って制作された彫刻作品については、弟子のカール・アルバート・フォン・レスピリエス(1723-1796)を優先しました。 1756 年以降の 3 番目のシリーズは、息子のフランソワ・キュヴィリエ小 (1731 -1777) によって仕上げられ、父親が作成した建物の表現が追加されて完成しました。最初の作品では、キュヴィリエは出版社としての経済的成功を追求しましたが、残念ながらそれは実現しませんでしたが、何よりも、芸術的表現の完全な自由を残しながら、当時のパリの芸術家たちとともに進化することを可能にする手段でした。ジュスト・オーレル・メソニエ(1695-1750)、ジャック・ド・ラジュー(1687-1761)、ジャン・モンドン・フィス(1749年死去)、その他多くの画家が、スタイルとしての役割を果たすことを目的としたカートリッジや装飾品を表現した、同等の版画シリーズを出版しました。モデル。これらの装飾品の本では、私たちは18世紀30 年代の発展を見てきました。ロカイユ形式をライトモチーフとした新しいスタイルです。貝殻、水の破片、C カーブと S カーブをベースにした、非対称でとらえどころのない、リズミカルで変動する形式です。 、コウモリの翼。この装飾は、時には気まぐれで牧歌的なシーンを構成し、時には建築シーンを置き換えたり、あるいはその流動的でぼやけたフォルムにより、静的な構造と幾何学的なレイアウトを持つ建築に取って代わります。
ロカイユ様式 (1730 ~ 1745 年) を広めたアウグスブルクで出版された装飾版画のおかげであり、特にロカイユ様式を彫刻に最初に導入した一人であるキュヴィリエの取り組みのおかげで、芸術家たちは南ドイツの人々はこれらの新しい方法で前進し、時には幻想的で、間違いなく人気のあるカラフルなロココを発展させました。ここでは、フランスの使用法とは反対に、ロカイユ形式が木の彫刻と漆喰に受け継がれました。世紀半ばに向けて、装飾は著名なジャンルとなり、ロカイユは装飾の最も一般的なモチーフになりました。フランスの例と周囲のバイエルンの芸術家の両方の影響を受け、キュヴィリエはこれまでの作品を進化させ続けながら、これと並行してロカイユ様式の独自の変種、つまり彼が初めて実行できた非常に高度な宮廷ロココを作成しました。選帝侯マクシミリアン3世ジョゼフの命令により、新しいオペラ座の建設に費やされました。

その少し前の 1749 年に、キュヴィリエはヘッセン=カッセル方伯ウィリアム8 世のために新しい劇場の設計を行っていました。現在でも 2 つの計画図と 3 つの水彩セクションが残されており、マールブルクのヘッセン州立文書館に保管されています。その後ミュンヘンに建設されたオペラ座の約半分の大きさになるように設計されましたが、このバルコニー劇場には、中央に王室のボックスを備えたレイアウトの重要な要素がすでに見出され、また、非常に具体的なモチーフも見出されています。飾りの。スケッチによると、この部屋は、箱の列の白と金の背景に映える、特定の装飾モチーフ(たとえば花輪)の自然主義的でカラフルなフレームのおかげで、非常に牧歌的な印象を与えることになっていました。箱を囲むヤシの木や、その冠を飾る岩石のカルトゥーシュまで。キュヴィリエが想像したこの劇場は実現せず、そのロココ様式はカルヴァン主義の特徴を持つ都市にはふさわしくなく、非難されるべき贅沢であるように思われました。
1755 年 7 月に完成したミュンヘン邸の「キュヴィリエ劇場」は、今でもこの芸術家の主要な作品です。
